Foto destacada: Museo Jumex
La CDMX es una de las grandes capitales artísticas del mundo con una oferta de exposiciones asombrosas.
El arte nos invita a abrirnos a nuevas sensibilidades, desarrollar nuestra propia creatividad y a ampliar nuestro criterio estético. Se trata de una de las expresiones humanas más fascinantes, que se vale de distintas técnicas, materiales y medios para estimular las entrañas de todos aquellos que celebran esta clase de creaciones tan subjetivas.
El arte, además, es una expresión que estimula el hemisferio derecho del cerebro; es una parte esencial de nuestra cultura y en el caso específico de la Ciudad de México, forma parte de nuestra cotidianeidad en las paredes, edificios y cientos de galerías y museos que tienen su propia particularidad en nuestra fascinante capital. En la CDMX converge el arte clásico, colonial, moderno y contemporáneo, en diversas expresiones fotográficas, filosóficas, arquitectónicas y a veces hasta prehispánicas. Como cada mes, aquí te dejamos un listado con las mejores muestras que podrás hallar en la metrópoli más genial del mundo.
Vivir para siempre (por un momento) de Damien Hirst
Hirst llamó la atención del mundo del arte internacional en 1991, con su obra La imposibilidad física de la muerte en la mente de alguien vivo, un tiburón tigre de 1.21 m de largo, conservado en un tanque de formol, y más tarde experimentó con ovejas, vacas, cerdos, toros, cebras, osos y peces que fueron sumergidos entre 1991 y 2014; y esta pieza la podrás ver es esta exposición en la CDMX. Estas vitrinas llenas de formol, se crearon como un zoológico que explora la vida y la muerte. Se dice que cerca de 913.450 animales, incluidos 912.005 insectos, moscas y mariposas fueron parte de sus piezas, según Artnet, que se dio a la tarea de calcular los animales que murieron para darle vida al trabajo de Hirst a lo largo de su carrera; muchas de las cuales no fueron creadas con la técnica de preservación correcta y comenzaron a pudrirse.
Dónde: Museo Jumex; Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra 303, Granada, Miguel Hidalgo.
Cuándo: hasta el 25 de agosto de 2024; martes a domingo desde las 10:00
Entrada libre
Yo ya estuve aquí, pero ahora es diferente
Esta exposición de Edna Pallares nos ayudará a entender su código de “patrimonio horizontal”: reconocer el valor en las cosas ordinarias, a la importancia del verbo habitar y experimentar con el cuerpo físico “las estructuras sociales y emocionales de los objetos comunes”. Edna Pallares es conocida por su trabajo escultórico, pero en esta exposición, reúne una parte significativa de su obra reciente de dibujo en grafito, tinta y acuarela.
Dónde: Museo Universitario del Chopo; Dr. Enrique González Martínez 10-P. B, Sta María la Ribera, Cuauhtémoc
Cuándo: a partir del 6 abril de 2024, miércoles a domingo de 11:30 a 18:0
Cuánto: $40
Lum, Experiencia inmersiva
Es esta exposición recorrerás cinco salas de diseñadas para provocar momentos de asombro e inspiración. Son 45 minutos que prometen ser el escenario ideal para las fotos perfectas. Y después, no te pierda la selección de cócteles diseñados especialmente para completar la experiencia de LUM.
Dónde: InSpace; C. J. Enrique Pestalozzi 35, Piedad Narvarte, Benito Juárez, CDMX.
Cuándo: hasta 15 de agosto, desde las 14:00 entre semana, 12:00 fin de semana
Cuánto: $270 martes, miércoles y jueves
$360 viernes, sábado, domingo y días festivos
Estudiantes $150 solo en taquilla día jueves
Parafraseando a Picasso
Parafraseando a Picasso es un experimento artístico que surgió del ejercicio de varios artistas mexicanos y extranjeros que reflexionan sobre el legado del gran artista Pablo Picasso, quien el año pasado cumplió 50 años de fallecido. Esta exposición la podrás ver en la sala 17 del Colegio de San Ildefonso, en un homenaje que hicieron 52 artistas a la obra del artista español, que consiste en pinturas, esculturas y fotografías, todas hechas especialmente para la muestra.
Dónde: Colegio de San Ildefonso; Justo Sierra 16, colonia Centro Histórico
Cuándo: hasta 30 de junio de martes a domingo de 11 a 17:30 horas
Cuánto: $50
Estudiantes y maestros con credencial vigente $25; niños menores de 12 años, adultos mayores con credencial Inapam entran gratis.
Petrona Viera. Una creación sin fin
Petrona Viera accedió a la vindicación en el canon artístico sudamericano y esta muestra está conformada por 26 piezas de su autoría, entre óleos, dibujos y grabados, provenientes del Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo, y es un diálogo con seis obras de artistas referenciales del acervo del Munal, como Mariana Yampolsky, Rosario Cabrera, Elizabeth Catlett, Germán Gedovius y Manuel Rodríguez Lozano.
Dónde: Museo Nacional de Arte; Tacuba 8, Centro Histórico.
Cuándo: hasta el 29 de abril de 2024, de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas.
Cuánto: $85
El Doctor del Dr. Atl
Esta exhibición cuenta con obras inéditas y materiales de archivo nunca antes exhibidos, con los que podremos conocer un poco más de la vida y obra del famoso artista. El doctor de Dr. Atl, está compuesta por 25 obras originales, además de notas periodísticas, fotos y documentos con los que podrás dar un recorrido inédito y conocer más de la historia que une a Dr. Atl y el Dr. Palacios Macedo.
Dónde: Museo Kaluz; Av. Hidalgo 85, Centro Histórico.
Cuándo: hasta el 12 de agosto de 2024 de martes a domingo 10:00 a 18:00 horas.
Cuánto: $30
Genealogías y disidencias
Esta exposición marca una nueva fase en la que las colecciones del museo ocuparán una misma sección del edificio, en una muestra simultánea muy diversa que se renovará periódicamente. Se exhiben obras de Clemencia Echeverri, Carlos Aguirre, Germán Venegas, Jonathan Hernández, Enrique Ježik, Juan Soriano, Rocío Boliver, Armando Cristeto Patiño, Nahúm B. Zenil, Priscilla Monge, Daniel Guzmán y Damián Ortega, entre otros artistas.
Dónde: MUAC; CU, Insurgentes Sur 3000, Coyoacán.
Cuánto: hasta el 28 de abril de 2024, miércoles a domingo de 11:00 a 18:00 horas.
Cuánto: $40
Cositas
Cositas invita cuestionar las dinámicas de consumo en la actualidad, así como nuestro rol como espectadores y cocreadores de significados. ¿Cómo es que la caída de un niño puede ser tan relevante como un hecho histórico? ¿Cómo puede ser recreado un meme tantas veces, haciéndose cada vez más viral para diferentes generaciones y ámbitos sociales?, son algunos cuestionamientos que presenta. A partir de dichas preguntas es que Mario García Torres crea y presenta seis obras.
Dónde: Artz Pedregal; Periférico Sur 3720, Piso 2, Jardines del Pedregal, Álvaro Obregón.
Cuándo: hasta junio de 2024, martes a domingo de 12:00 a 19:00.
Cuánto: $40.
Estudiantes, maestros y adultos mayores entran gratis mostrando credencial
Miércoles entrada libre
Sueños en Rosa
Esta exposición presenta 169 muñecas instaladas en la galería del recinto, en sus contextos cotidianos originales; además, al menos 80 de ellas se adaptaron con vestuario de la época revolucionaria. “Se decidió que se presentara una serie de muñecas con vestuario de aquella época, basadas en fotografías antiguas de personajes como Hermila Galindo y las hijas de Venustiano Carranza”, agregó al señalar que es una forma de interesar a las y los visitantes a los momentos históricos del país y del museo.
Dónde: Museo Casa de Carranza; calle Río Lerma 35, col, Cuauhtémoc, Ciudad de México.
Cuándo: hasta el 31 de agosto de 2024 de martes a domingo de 10:00 a 17:00 horas.
Entrada gratuita
Los mirones
Los mirones es una selección de fotografías que registran a un público observador; reflexiona sobre las tipologías de la mirada en el ámbito de lo público y, a la vez, recuperar el gesto de las fotógrafas y fotógrafos que giraron la cámara para traer a escena a quienes son observadores. A través de esta selección, también se narra una historia de eventos que habitan el imaginario colectivo local desde el lado B de esas miradas retratadas, que rara vez salen de las bodegas.
Dónde: MUAC, Sala 5. Planta Alta, Centro Cultural Universitario, CU, Insurgentes Sur 3000, Coyoacán.
Cuándo: hasta el 25 de agosto de 2024, miércoles a domingo de 11:00 a 18:00.
Cuánto: $40
La gran visión italiana. Colección Farnesina
Esta exposición presenta 71 obras seleccionadas de la extraordinaria e itinerante colección Farnesina de arte italiano, que nos acercarán a las afinidades y diferencias, así como a la variedad temática y tendencias de los principales movimientos artísticos, modernos y contemporáneos, que dan cuenta de la larga tradición, visión e identidad del arte italiano. La exposición se compone de pintura, escultura, fotografía y vídeo, con obra de más de 30 artistas.
Dónde: Museo de Arte Moderno; Paseo de la Reforma y Gandhi s/n, Primera Sección, Bosque de Chapultepec, Miguel Hidalgo.
Cuándo: hasta el 2 de junio de 2024 de martes a jueves de 10:15 a 17:45
Cuánto: $80.
Maestros, estudiantes e INAPAM, entrada gratuita
Domingo entrada libre
Rev(b)elada. Vivian Maier
La muestra Rev(b)elada. Vivian Maier nos hace un recorrido por más de 250 piezas, entre fotos, cámaras y objetos personales. Se trata de la primera exhibición de Vivian Maier en México. Niñera y fotógrafa autodidacta, descubierta en 2007, que ha cautivado al mundo. Desarrolló un estilo único de autorrepresentación y que, de paso, registró singulares imágenes de la niñez y la cotidianidad urbana de las ciudades de Nueva York y Chicago, así como las desigualdades sociales y económicas, de la segunda mitad del siglo XX.
Dónde: Museo Franz Mayer; Hidalgo 45, Centro Histórico
Cuándo: hasta 28 de abril martes a viernes de 10:00 a 17:00. Sábado y domingo de 11:00 a 18:00
Cuánto: $100
Martes entrada libre
Pedro Lash: Entre líneas
Between the Lines (Entre líneas) revisa la carrera del artista mexicano radicado en EE. UU. a lo largo de trece series desde los años noventa. Con proyectos de arte comprometidos socialmente, aborda temas como migración y participación comunitaria. Las cuatro temáticas principales son “arte como herramienta”, “el juego”, “la ficción” y “el desplazamiento”. Lasch, nacido en la Ciudad de México, explora la intersección entre autonomía estética y participación colectiva. La exhibición destaca cinco proyectos participativos reactivados en el Laboratorio de Prácticas Sociales Mx.
Dónde: Laboratorio Arte Alameda. Dr Mora 7, Centro
Cuándo: hasta 19 de mayo de 2024 de martes a domingo de 09:·00 a 17:00 horas.
Entrada libre
Ana Frank, Notas de Esperanza
Visita la exposición inspirada en la vida e historia de Annelies Marie Frank, quien fue enviada al campo de concentración nazi de Auschwitz el 2 de septiembre de 1944. Es una historia que ha conmovido a millones de personas en todo el mundo, y la esencia de Ana Frank llega a la CDMX directo de Amsterdam, con una exposición de sus textos y pasajes de vida. Esta expo se lleva a cabo en el Museo de Memoria y Tolerancia de la Ciudad de México, en colaboración con el Museo de la Casa de Ana Frank (Ámsterdam) y el Centro Ana Frank en Argentina presentaron la muestra “Ana Frank, Notas de Esperanza”.
Dónde: Museo de Memoria y Tolerancia; Av. Juárez 8, Centro, CDMX.
Cuándo: hasta mayo 2024, de martes a viernes de 9:00 a 18:00 horas; sábado y domingo de 10:00 a 19:00 horas.
Cuánto: $115.00 | Con descuento: $92.00
$65 público en general $55 estudiantes, profesores y adultos mayores.
La Pantera Rosa en el RosaVerso
El MUMEDI conmemorará el aniversario 60 de esta legendaria caricatura. Así es que verás fotografías, ilustraciones, textiles y muchas otras expresiones artísticas relacionadas con nuestro querido personaje.
Durante todo enero.
Dónde: MUMEDI; Francisco I. Madero 74, Centro, Cuauhtémoc.
Cuándo: hasta 30 de septiembre de 2024, lunes a viernes de 10:00 20:00 horas; sábados y domingos, de 9:00 a 21:00.
Cuánto: $100
