La CDMX es una de las grandes capitales artísticas del mundo y su oferta de exposiciones de las más elaboradas.
¿Qué relevancia cultural tiene la ciudad con más museos en el mundo: la CDMX? Evidentemente mucha. Desde 1790, la Ciudad de México ha venido cuando recintos museísticos que en nada se parecen a los de otro lugar del planeta: aquí convergen desde los estilos más clásicos, coloniales y de arquitectura hermosamente antigua, los modernos que ejercitan la creatividad con cientos de propuestas digitales, fotográficas, filosóficas y de contrastes, hasta los dedicados a recordar nuestra cultura eterna; atestados de historias prehispánicas, símbolos de cultura y mexicanidad.
Las exposiciones que se exhiben en la ciudad de los museos, la CDMX, son numerosas. Como lo hemos venido haciendo cada mes, hoy te presentamos una lista con las mejores exposiciones encontradas en la capital, y que estarán disponibles durante el mes de febrero 2017 y poco más:
General Idea: Broken Time
Museo Jumex
*Hasta el 12 de febrero
Curada por Agustín Pérez Rubio, la exposición examina la trayectoria artística de General Idea, abordando temas como la arqueología, la historia, el sexo, la raza, la enfermedad, la autorrepresentación y el mito del propio grupo, tema recurrente de su producción. La exposición reúne más de 120 obras en todos los formatos, incluyendo performance, videoarte, fotografía, publicaciones, instalaciones y las múltiples ediciones de objetos de consumo masivo.
Este proyecto pretende ampliar el horizonte de su legado, abarcando sus primeras piezas de colaboración en 1969 y 1970, y sus últimas obras en 1994 antes de la muerte de Partz y Zontal por enfermedades relacionadas con el SIDA. El espectáculo se centra en el concepto de alteración del tiempo, lo efímero y la creación de un mito a través de la relación del Colectivo con la publicidad, el diseño, la moda, los concursos de belleza y los medios de comunicación. Uno de sus cuerpos de trabajo conocidos es su edición de la revista FILE entre 1972 y 1989, una apropiación del diseño de la famosa revista LIFE que contó con la colaboración de algunos de los artistas más radicales de la época como “Art & Language” , El escritor William S. Burroughs y las bandas Talking Heads y The Residents, entre otros.
Dirección: Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra 303, Granada, Amp Granada.
Dear reader, don’t read, Ulises Carrión
Museo Jumex
*Hasta el 30 de abril
Una figura clave del arte conceptual mexicano, Ulises Carrión (San Andrés Tuxtla, México, 1941 – Amsterdam, Países Bajos, 1989) fue un artista, editor, curador y teórico de la vanguardia artística internacional post-1960.
Este retrospectivo-Estimado lector. No lea, enfocándose en el enfoque personal e innovador de Ulises Carrión busca ilustrar todos los aspectos de su obra artística e intelectual. La exposición se extiende desde su temprana carrera como escritor joven y exitoso en México hasta sus años de universidad como estudiante de posgrado que explora el lenguaje y la lingüística en Francia, Alemania y Gran Bretaña, a sus numerosas actividades en Amsterdam, donde Carrión se estableció en 1972 y Vivió hasta su muerte prematura a la edad de cuarenta y nueve.
Dirección: Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra 303, Granada, Amp Granada.
PARALELAS CONTEMPORÁNEAS X
Galería Oscar Román
*Hasta el 29 de Marzo
La exposición está compuesta por 17 artistas emergentes, que pertenecen a diferentes contextos, disciplinas y nacionalidades. De esta forma, se podrá apreciar un diálogo con diversas referencias conceptuales, que tendrán como resultado un recorrido multifacético en el que se contemplan toda clase de piezas.
Desde montajes fotográficos tridimensionales hasta esculturas en papel, la exposición Paralelas Contemporáneas X busca abrir el panorama a nuevos proyectos. Así, la galería se vuelve un escaparate de artistas nuevos, que les abren las puertas para comenzar a consolidar más y mejores exhibiciones.
Dirección: Galería Óscar Román. Julio Verne 14, col. Polanco.
El tiempo dirá
Museo Experimental Eco
*Hasta el 26 de febrero de 2017
Los siete artistas que participan en la exposición El tiempo dirá viajarán a la Ciudad de México para instalar su obra en este espacio de exhibición tan único y con una historia tan rica. Se trata de los ganadores del Premio de la Fundación Ricard, un reconocimiento muy popular donde se destaca a los mejores artistas franceses de la actualidad (desde 1999, cuando apareció este premio y hasta la fecha).
Dirección: James Sullivan 43, col. San Rafael.
Un futuro anterior, Erick Meyenberg
Laboratorio de Arte Alameda
*Hasta el 5 de marzo
Exposición fruto de más de dos años de investigación artístico-curatorial entre el artista Erick Meyenberg y el curador José Luis Barrios. Un proyecto cuyo eje es la literatura y especialmente la indagación estética en la novela de Marcel Proust, En busca del tiempo perdido, por medio de múltiples medios, tecnologías y recursos poéticos. A través de este proyecto el Laboratorio Arte Alameda busca dar continuidad a la indagación acerca de las relaciones posibles entre literatura, arte y tecnología.
Dirección: Doctor Mora, col. Centro
HR Negativo: Huella, repetición e inversión en diez prácticas artísticas contemporáneas
Museo Nacional de la estampa
*Hasta el 5 de marzo
Muestra que reúne la participación de 10 jóvenes artistas mexicanos, quienes desarrollan su propuesta artística a partir de ciertas nociones inherentes al arte gráfico −la huella, la multiplicidad y la inversión de la imagen−, en aproximación a otros lenguajes artísticos como la instalación, la escultura, el video, la intervención del espacio público y el arte urbano.
Dirección: Av Hidalgo 39, col. Centro
Posible advertencia, Enrique Ježik
Exteresa Arte Actual
*Miércoles 15 de febrero 19:30
Instalación que ejerce una ocupación física y sonora del espacio de la Nave Principal. El sonido se irá generando y acumulando durante el tiempo de la exposición, mediante una serie de activaciones en las que distintos vocalistas extremos harán lecturas performáticas de textos seleccionados por el artista.
Dirección: Calle Licenciado Verdad No.8, col. Centro
Big Bang Data
Centro de Cultura Digital
*Hasta el 9 de abril de 2017
Big Bang Data es un proyecto coproducido por Fundación Telefónica México y el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona que se adentra en el fenómeno de la explosión de datos en la actualidad. Desde los últimos cinco años existe una amplia conciencia entre los sectores académicos, científicos, administrativos, empresariales y culturales, de que generar, procesar y, sobre todo, interpretar datos con las tecnologías que estamos desarrollando puede cambiar radicalmente nuestra sociedad. La exposición está curada por Olga Subirós y José Luis de Vicente y es una coproducción de Fundación Telefónica y el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona.
Dirección: Paseo de Reforma s/n Esquina Lieja, col. Cuauhtemoc
Stanley Kubrick, la exposición
Cineteca Nacional
*Hasta el 27 de mayo
Una grandiosa exposición en la Galería de la Cinética Nacional, de esas que vale la pena nunca olvidar. La muestra –que por cierto es muy grande, un recorrido de aproximadamente 1 hora y media–, es en realidad una travesía profunda por cada una de las películas de Kubrick. Las más simbólicas como 2001: A Space Odyssey (1968) o Lolita (1962), se desdoblan en una sala completa donde podrás acercarte tanto al material de producción utilizado al filmar la película como a cientos de fotografías inéditas, posters de los estrenos y fascinantes sorpresas entre cartas, guiones y apuntes del director. Cabe mencionar que éste es en realidad un recorrido cinematográfico bastante interesante; empieza con el primero de sus filmes y así hasta terminar su legado con los bocetos de la sorpresiva Artificial intelligence, una película que Kubrick planeaba realizar antes de morir.
Dirección: Av. México-Coyoacán, No. 389, Col. Xoco.
Tacita Dean
Museo Tamayo
*Hasta marzo de 2017
Por primera vez México recibe una exposición de Tacita Dean. El Museo Tamayo Arte Contemporáneo es el recinto que alberga la obra de la artista, la cual consta de más de 90 bellas piezas como la te compartimos en esta nota. La exposición homónima es una muestra monográfica que exhibe obras diseñadas Leer más…
Dirección: Paseo de la Reforma 51, Bosque de Chapultepec
Monstruosismos
Museo de Arte Moderno
*Hasta 16 de abril de 2017
La Secretaría de Cultura, por medio del Museo de Arte Moderno (MAM) y el Museo Mural Diego Rivera, presentará Ia muestra Monstruosismos en dos sedes sucesivas, dos capítulos y dos fascículos. La exposición está integrada por 64 impresionantes cuya estética desafían los patrones aceptados de belleza, verdad y justicia, e incluyen pintura, escultura, fotografía y piezas de arte popular. De lo más destacado, sin duda, es la obra de Julio Ruelas, el ilustrador mexicano maldito. Leer más…
Dirección: Av. Paseo de la Reforma y Gandhi s/n
Duffy/Bowie: Five Sessions
Museo de la Ciudad de México
*Hasta febrero de 2017
La muerte de Bowie es sin duda de lo que más recordaremos de 2016, uno de los buenos de la música que no esperábamos que se marchara tan pronto. A raíz de la creciente popularidad que ostentan personajes que an cruzado el umbral, el Museo de la Ciudad de México prepara esta exposición, liderada por 42 increíbles fotografías del Thin White Duke. Leer más…
Dirección: José María Pino Suárez 30, col. Centro.
Lucas Cranach. Sagrada emoción
Museo de San Carlos
*Hasta febrero de 2017
La exposición Lucas Cranach. Sagrada emoción, es la primera muestra de este autor jamás vista en México. Se conforma de 25 hermosas piezas –provenientes de dos museos internacionales, el de Arte de Filadelfia y el Nacional de Bellas Artes de Cuba, de colecciones nacionales y de la propia colección de San Carlos– 8 de las cuales son pintura y grabados originales. En esta muestra podrás encontrar tantos detalles azarosos como en ninguna otra. Basta sumergirnos a esta, una de sus obras más espectaculares y recordar que en el Museo de San Carlos de la Ciudad de México se encuentra actualmente a disposición de cualquier ojo amante del arte.
Dirección: Puente de Alvarado 50, col. Tabacalera
Javier Senosiain. Arquitectura Orgánica
Museo Nacional de Arquitectura
*Hasta el 12 de febrero de 2017
La arquitectura orgánica u organicismo arquitectónico es una filosofía de la arquitectura que promueve la armonía entre el hábitat humano y el mundo natural. Mediante el diseño busca comprender e integrarse al sitio, en los edificios, en los mobiliarios, y en los alrededores para que se conviertan en una parte unificada y correlacionada. La arquitectura de Javier Senosiain, es siempre un descubrimiento y, a la vez, una sorpresa que causa intriga. Su relación con el promedio de la arquitectura producida en los últimos veinticinco años es, por decir lo menos, inexplicable y en este mismo sentido, singular e inédita. Leer más…
Dirección: Av. Juárez y Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro Histórico
Luz e Imaginación
Museo de la Ciudad de México
*Hasta el 12 de febrero
Se trata de una instalación lumínica organizada por Pablo y María, Paolo Montiel, Iván Abreu, Tupac Martir y Cocolab, colectivos y expertos de la luz y las tecnologías. En esta muestra se recuerda la importancia entre Aborda los temas del origen lacustre de la ciudad, su expansión, metamorfosis, crecimiento demográfico y urbanización.
Dirección: José María Pino Suárez 30, col. Centro.
BONUS: Semana del arte contemporáneo en Ciudad de México, 8 – 12 de febrero 2017
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